Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Посты о всяких творчествах

цветные работы:

http://art4ru.livejournal.com/373546.html

Алек Эпштейн обо мне:
Антон Николаев известен в среде деятелей современного искусства как основатель группы «Бомбилы» и «Профсоюза уличного искусства» – последний проект и сейчас, шесть-семь лет спустя после своего создания, кажется мне чрезвычайно актуальным, собственно, этим путем идет сейчас весь радикальный акционизм. Более широкая известность пришла к Николаеву, когда совместно с Александром Россихиным они организовали в апреле 2007 года акцию «
Автопробег несогласных»; в разных частях Москвы по улицам ездила машина «Жигули» с укрепленной на ней сверху красной кроватью, на которой гетеросексуальные пары занимались любовью, предвосхитив, таким образом, акцию в Зоологическом музее, которой прогремела менее года спустя группа «Война», основанная, кстати, при непосредственном участии и поддержке Антона Николаева, о чем я в своей посвященной «Войне» книге (о ней на Радио «Свобода» мы уже говорили) достаточно подробно писал.
За эти годы мы видели развитие творчества Николаева в разных направлениях. С одной стороны, он продолжал заниматься непосредственно акционистским искусством: в этой связи памятны его акции «На правах рекламы», проведенная на «Арт-стрелке» пять лет назад  и особенно «Православная Фемида», проведенная в мае 2009 года во дворе Таганского суда, когда там судили еще не девушек из «Pussy Riot», а арт-критика и куратора Андрея Ерофеева и директора Сахаровского центра Юрия Самодурова. С другой стороны, Антон занимался созданием графических работ (вот, например, подборка некоторых из них). И я думаю, представленная на выставке в Зверевском центре работа «Наша вера должна быть слепой» – это одна из самых сильных работ, переосмысливающих вообще место религии в общественной жизни, которую я видел в последнее время.
Кроме того, Антон Николаев – самобытный теоретик, и в этом качестве он выступил в свое время и в Государственном центре современного искусства, где он прочитал лекцию «Артивизм и акционизм»  в начале лета 2011 года. Антон – один из немногих современных художников, который, создавая собственные оригинальные произведения, является еще и теоретиком. В этом смысле то, что они создали с Викой Ломаско книгу «Запретное искусство», я бы определил как первый в русском искусстве комикс-документ, где рисовала Вика, а идею этого проекта дал Антон. Этот проект стал началом нового этапа в творчестве Виктории Ломаско.



выставки:
Москва

http://zhiruzhir.ru/post/4481 ("Гетеродоксия", 2012)
http://zhiruzhir.ru/post/901 ("Свинотека, 2009)
http://art4ru.livejournal.com/354830.html ("Московский инфантилизм", 2008)

Новосибирск:
http://halfaman.livejournal.com/649728.html
Ижевск:
http://halfaman.livejournal.com/471362.html ("Внутри", 2011)
http://halfaman.livejournal.com/468289.html

Collapse )Collapse )

Художник Глеб Астафьев «Они все время меня пытаются либо придурком назвать, либо преступником»

Художник Глеб Астафьев «Они все время меня пытаются либо придурком назвать, либо преступником»

В «Википедии» еще не создана страничка про 18-летнего Глеба Астафьева, но про него уже снята пара документальных фильмов. Он живет под Курганом, устраивает акции в поддержку Павленского и группы «Кровосток» и, возможно, является самым свободным юношей в стране. «Афиша Daily» не смогла пройти мимо.

Posted by Антон Николаев on 23 ноя 2017, 02:28

from Facebook

Художник Глеб Астафьев «Они все время меня пытаются либо придурком назвать, либо преступником»

Художник Глеб Астафьев «Они все время меня пытаются либо придурком назвать, либо преступником»

В «Википедии» еще не создана страничка про 18-летнего Глеба Астафьева, но про него уже снята пара документальных фильмов. Он живет под Курганом, устраивает акции в поддержку Павленского и группы «Кровосток» и, возможно, является самым свободным юношей в стране. «Афиша Daily» не смогла пройти мимо.

Posted by Антон Николаев on 23 ноя 2017, 02:28

from Facebook

Интервью Декоративному Искусству

На вопросы ДИ отвечает
Антон Николаев, художник, активист, куратор.</span>

ДИ. Вы весьма активны в пространстве отечественного художественного активизма, имеете отношение к многим его сегодняшним проявлениям. Вы участник группы «Бомбилы», принимали заметное участие в фестивале уличного искусства «Пошел! Куда пошел?», я вас видела на проекте «Верю», где вы активно помогали Олегу Кулику, вы имеете какое-то отношение к группе «Война», работали с Артемом Лоскутовым, образовали творческий тандем с Викторией Ломаско. Причем все это почти одновременно. Чем вам близки активистские стратегии? Возможно, то, что Олег Кулик - ваш отчим, объясняет ваши предпочтения?
Collapse )</div>

Архив Профсоюза Уличного Искусства

История одной разборки в ПУИ
с организационными решениями
(сентябрь 2011)

Nadya Tolokonnikova

Надежда Толоконникова теперь - сопредседатель Профсоюза Уличного Искусства.
Ее предыдущее погоняло Колотушка считается устаревшим. Теперь она Толокно.
С данного момента любое ее решение или высказывание против которого нет моего или суперовского возражения считается решением Профсоюза Уличного Искусства. Также Толокно может накладывать вето на любые наши решения.
Для опротестования любого решения Профсоюза любой человек может выдвинуть протест который будет считаться легитимным если его поддержит большинство Президиума.
Решения не должны противоречить манифесту Профсоюза Уличного Искусства:
Война за бренд была явным нарушением, поэтому развязавший ее Олег Воротников был понижен до рядового члена Президиума.
С Натальи Сокол было снято звание Секретаря.
Ее должность занимает Елена "Айты" Сидоренко.
28 сентября 2011
Супергерой
Безумец

halfaman.livejournal.com/539936.html

Окончательной каплей послужила эта история:

"The Yes Men не будут бойкотировать Московскую биеннале
Участники фестиваля «МедиаУдар» американские акционисты The Yes Men сообщают, что приняли необдуманное решение, поддержав бойкот Московской биеннале, инициированный одной фракцией группы «Война» в связи с тем, что на выставке демонстрируется работа другой фракции группы."
(Опенспейс, 27? сент. 2011)

ну и плуцера тоже воротников натравливал:
http://halfaman.livejournal.com/541805.html

еще всякие мелочи по переизбранию:
http://halfaman.livejournal.com/541098.html
http://halfaman.livejournal.com/537964.html
http://halfaman.livejournal.com/542811.html

Резиденция "Моква"

Оригинал взят у zub4ik в Резиденция "Моква"

3 июня в мастерской Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина открылась выставка, посвященная недавней резиденции художников Александра Вилкина, Антона Николаева, Алека Петука и Игоря Шуклина в поселке «Моква» в Курске.
«Было много шуток, когда художники приехали из Москвы в Курск и неожиданно очутились в месте с названием Моква, как бы в другой Москве, отличающейся на букву «с». Как бы не «с Москвой», а наоборот убрали одну «с». В этом в общем-то случайном совпадении содержится интересный смысловой обертон: в России, где пространства огромны, а культура однородна, на самом деле можно долго, дольше чем до Берлина, Лондона или Парижа, но оказаться в общем-то практически там же, в том же месте откуда вылетел. Но все не так просто, как может показаться на первый взгляд. Ситуация однородности культуры обеспечивается не только кодами самой культуры (например, существованием языковой нормы, чего нет ни в одном другом живом языке, а только в мертвых или восстановленных), но и структурой коммуникации: в локальных центрах настолько внимательно прислушиваются к тому, что происходит в столицах, что даже в голову не приходит о том, что нужно работать не только, на вход, но и на выход, посылать какой-то обратный сигнал. Если на уровне областного центра, эта ситуация удовлетворяет локальные сообщества, поскольку дает возможность брать на себя культуртрегерские функции, то иные культурные сообщества, более мелкие, оказываются в вакууме, поскольку вместо того чтобы культурно осваивать территории, по площади, а часто по населению превышающие европейские государства, сообщества в центрах регионах «окукливаются», зацикливаются на себе, переживают по поводу своей неполноценности по сравнению со столицей, в то время как локальные истории, местная специфика выглядят чем-то ненужным и случайным, типа как в курском пригороде Моква не хватает одной буквы, чтобы стать утопической «Москвой». И находясь в Москве и находясь в эбонитовых башнях мокв провинциальных сообществ, изменение сложившейся, едва ли не окостеневшей до ритуала, системы коммуникации представляется сложной, неподъемной задачей. И вряд ли это возможно в какой-то логике, кроме как экспедиционной - нужно ехать самим и налаживать коммуникацию».

На выставке были представлены работы, сделанные в резиденции, а также документация проекта. Одной из центральных тем проекта стал «Пир в мастерской», когда художники сварили уху и поставили ее в центр стола в мастерской. Они вместе ели уху, разговаривали о живописи и вместе же рисовали. Таким образом было сделано около восьми совместных картин. Пир повторился и в мастерской в Москве: гостей угощали водкой и здесь же сваренной ухой.
Collapse )

Юлиана Бардолим про russland vs russland

ЮЛИАНА БАРДОЛИМ:
ПРО БРЕНЕРА и ФОРУМ или КАК В ДИСКУРСЕ о ПРОТЕСТНОМ и КРИТИЧЕСКОМ ИСКУССТВЕ НЕ НАШЛОСЬ МЕСТА ПРОТЕСТУ и КРИТИКЕ
Может и нашлось бы, но строго по регламенту и протоколу.
Итак: если мы хотим, чтоб была критика в целом и общем, то надо понимать, что неизбежна критика критики. И наивно полагать, что занятие критическим искусством дает какой-то иммунитет.
Мало того, есть еще более странный момент: вот люди, которые декларируют себя причастными к некому общественно критическому дискурсу со своим художественным языком, скажем акции, разной степени скандальности и шока, выходящие за рамки общественно принятых норм и приличий. И когда к этим людям с критикой в их адрес обращается зритель на открытом для публики мероприятии, используя тот-же самый экспрессивный язык, но в гораздо меньшей степени: перебив лектора и эмоционально взывая к какому-то пониманию, все в секунду превратились в комсомольцев и стали строго по очереди высказывать свое фи, это неприлично. Какое-то чудовищное лицемерие, неправда ли.
Теперь по существу. Виктория Ломаско уже пересказала эту историю со своей позиции. Все прочитали. Я увидела совершенно другую картинку. Если позволите:
несмотря на то, что я - участник форума, в этот вечер мы с мужем, оставив дела, оставив детей, пришли как зрители, на обещанную интересную заключительную дискуссию. А она была обещана, специально для этого была изменена динамика самого пространства. И мы стояли с Бренером на балконе и ждали живого человеческого общения.
А вместо этого нам включают какую-то немецкую чиновницу и это было, как сказал Саша, действительно невыносимо: получасовое нудение ни о чём, особенно когда ты понимаешь, что времени очень мало, но при этом одно слово минуту и два не очень внятных вопроса, ответы на которые можно было придумать самой. Это было пыткой, и при этом устойчивое ощущение обмана, когда ты едешь на концерт рокабильщиков, а тебе вместо веселых ребят подсовывают грустную женщину с тихими медленными песнями. И мы в этот же самый момент собрались уходить, потому что есть в жизни дела поважней, чем слушать Кристину: белье развесить, лампочку в коридоре поменять. Помимо прав женщин, есть права и у меня: зрителя, слушателя. И я имею право закрыть скучную книгу на второй странице, выключить телевизор посередине передачи.
Но вот зрители как раз никого не волновали. И после поста Вики Ломаско картинка вырисовалась совсем иной: участники форума пришли по своим делам, знакомиться с новыми людьми, налаживать какие-то связи. А мы, зрители, которые якобы имели право присутствовать, просто мешали им.
За полчаса обеда, который я провела за столом с Викой и другими участниками, я, например, узнала о немецких институтах больше, чем за всю жизнь в Берлине. Я никого не осуждаю, но создалось впечатление, что вы занимаетесь институциональной карьерой. Это нормально. Это часть жизни. Но мы- просто художники, в данном случае, зрители НЕ занимаемся институциональной карьерой. У нас нет необходимости выслушивать долгие бессмысленные доклады, кивать головой, гневно обличать того, кто посмел нарушить порядок.
Я не испытываю восхищения перед чиновником только по факту его чиновничества.
И, конечно, в итоге все это было очень грустным. Люди, которые два дня рассказывали нам, как они мужественно борются с властью, во время конфликта художника, который отказался от статуса художника, он даже отказался от своего имени, принимают сторону государства и власти. Пусть даже такой прекрасной, как в Федеративной Республики Германии

Деготь и Осмоловский дискутируют об Украине

Анатолий Осмоловский
На вернисаже моей выставки "Рас-членение" Катя Деготь определила мою работу "Украинка" как колониальную. Типа, если "украинка" слеплена из разнообразных фрагментов, то это метафора неестественности самого государства Украина. Ну в принципе такая интерпретация тоже возможна. Как вид "колониальной" интерпретации (ну т.е. "империалистической", которая подразумевает однозначность).
Художественная работа как известно имеет множество прочтений, а любая однозначность легко переворачивается в свою противоположность. Так с полным правом можно сказать, что "Украинка" - не метафора государства Украина, а выражает собой ПРЕДСТАВЛЕНИЕ о нем российского официоза и большинства русских и тут же работа становится критической и антиколониальной. Действительно, российский художник только и может что выражать представления своей страны и своего народа так как он в ней рожден и воспитывался и сам является частью этого народа. Поэтому политическая однозначность для художественной работы - это нонсенс эпохи 30-х годов.
На самом же деле моя работа о насильственности возвращении фигуративного образа. И является критической не столько по отношению к официозным политическим представлениям, сколько к постмодернистской продукции последних 20 лет. Типа Джефа Кунса или Мураками. Политический кризис закончится, а эта проблема "вечна"

Не могу не прокомментировать

Благо забавно наблюдать как Екатерина Деготь пытается защитить украинскую государственность от Толи Осмоловского, который как-то там не так изобразил Украину.

Это все конечно какие-то благоглупости в духе "Народного собора", но все равно постараюсь разобраться.

Понятно, что наезд неправильный в самом подходе. Как будто критикуют карикатуру на редколлегии, а не серьезное, полноценное высказывание, органичное само по себе, а не как дополнение к общественным и политическим процессам. Ведь такой узкий подход спекулятивно концетрирует важность политического, создает иллюзию, что важность происходяще в политике и обществе настолько велика, что предлагает искусству лишь сервильную "описывающую" форму.

Необходимо понимать и проговаривать, что современное искусство, по крайней мере в том виде которым занимается Толя, не занимается последними истинами и прямыми высказываниями, а, как точно говорил покойный Пригов, предпоследними, т.е. "всего лишь" создает символические образы претендующие на высвечивание ситуации, делание ситуации более осмысленной, облегчающими интерпретации, который остаются зрителем.

Так что когда Деготь обвиняет Осмоловского в колониальности, она всего лишь ведет диалог с удобным ей виртуальным партнером.

Кроме того нельзя не отметить, что интерпретация Деготь не очень органичная - слишком прямая, похожая на пересказ карикатуры. Творчество Осмоловского всегда многоплановее.
Стоит например отметить, что Украина изображена в виде женщины. Лично мне видится в этом отсылка к тому что на Украине (и это очевидно прогрессивно) были сильны женщины-политики.
При этом политическое поведение Украины после того как она активно начало бомбить Донбасс безусловно колониально (как и атаки Грузии на Южную Осетию), что как раз и обнажает "сшитость" территории, которая всегда была главной проблемой для Украины и сейчас все это дело усилилось стократ.

Россия в этой ситуации тоже ведет себя вполне империалистично, но за этим есть прагматика и возможность договориться. Но после того как Киев начал бомбить Донбасс, перейдена черта, когда можно было представить Украину жертву. Это крупное империалистическое государство бьющееся с собственными национальными окраинами.

Украина на наших глазах перерождается в геополитического постимперского фашизоидного монстра, изнанкой России еще больше уехавшей от реальности.

Защищать государственность Украины с левой позиции почти невозможно.

Обсудили последнюю акцию Петра Павленского

Участники: Ирина Делюсина, Светлана Гофман, Артем Лангенбург, Михаил Немцев, Антон Николаев, Надежда Толоконникова, Алек Эпштейн

Алек Д. Эпштейн :
По отдельности в акции Пети Павленского всё прекрасно, включая сопроводительный текст, а в целом я считаю ее в корне неверной. Арт должен делать нас свободнее и окрыленнее; обнаженный изможденный мужчина, занимающийся членовредительством вначале в одиночестве, а затем – на руках у четырех полицейских, вряд ли этому способствует. Пляски в Храме Христа спасителя расширяли территорию свободы, а это – депрессивнее некуда. Нас и так пытаются колючей проволокой обмотать, и много что нам обрезать пытаются. Наша задача – сопротивляться этому, расширяя границы свободы, помня о лозунге "верни себе город!", а не наоборот…

Антон Николаев
не. это ты зря.
первый раз хоть что-то сделали про карательную психиатрию.
я эту тему немного трогал в 2004.
волосы дыбом.
http://polit.ru/article/2004/02/04/psycho/
и по поводу виктимности павленского я тоже высказывался:
"Все акции Петра Павленского отличает пластическая точность, а также работа с темой виктимности. Он постоянно выступает в роли жертвы, а для художника это довольно сложно. Акционисты, как правило, пытаются уйти от виктимности. Потому что если ты делаешь не очень хорошую акцию в таком духе, ты будешь выглядеть как спекулянт. А если ты выступаешь в роли борца, нападающего, то даже плохая акция всегда будет выглядеть как средняя.
По образованию Петя скульптор, и если посмотреть на его акции, все они – пластически точные. Это выгодно отличает его от других акционистов, которые всегда выезжали скорее не на пластике, а на точности жеста. Это касается и моих акций, и акций Войны, может быть, даже акций Pussy Riot. Это неизменно какой-то удачный жест. А Петя создает своеобразные скульптуры. Возможно, именно это обеспечивает успех его акций".

Алек Д. Эпштейн
Антонио, я меньше смотрю на визуальную сторону, а больше - на результат. Путин давно предлагал всем его критикам сделать обрезание таким образом, чтоб ничего не выросло (http://lenta.ru/world/2002/11/12/circumcision/) - и Петя 12 лет спустя добровольно соглашается на это. Зачем?

Антон Николаев
обрезание и надрезание уха это весьма разные жесты.
даже если их сближать, группировать как акты инициации (что само по себе уже есть некоторая спекуляция в нужную тебе сторону), то все равно смысл разный
обрезание - религиозный жест, связанный с ПОДЧИНЕНИЕМ традиции
отрезать ухо - очевидно аппелирует к ван-гоговскому отрезанному уху и значит все-таки ОСВОБОЖДЕНИЕ.
да и путин при чем тут.
он часто какие-то странные шутки отпускает.
что теперь в туалет не ходить
путина бояться в туалет не ходить)

Светлана Гофман
Многие его акции я считаю красивыми, эта — нет!

Collapse )